Alizarine est un projet curatorial nomade.

Cette galerie itinérante se veut plateforme de soutien aux artistes émergents, où formes d’art, générations et cultures s’entremêlent en marge d’un modèle classique. Ainsi, chaque exposition co-construite avec l’artiste prend forme, de manière indépendante, au sein de lieux éphémères variants pour s’adapter au mieux au projet curatorial.

Entre expositions au coeur de Paris, foires d’art contemporain, projets in situ, mais aussi investigation de lieux atypiques ou de prestige, les projets curatoriaux de la galerie sont pensés comme des invitations.

Invitations, échanges, voyages autour d’oeuvres engagées, profondes et vives.

Vives, non pas uniquement à travers une palette variée, mais aussi et surtout « vives » au sens de « vivant ».
Des œuvres vivantes, qui rendent vivant.
Des œuvres qui ne laissent pas insensibles, qui troublent, apaisent ou émeuvent au contraire.
Des représentations abstraites de la vie en ce qu’elle a de plus beau, de plus pure, de plus simple.
Des émotions, des cris, des poèmes, des danses.
Un dialogue.

Un dialogue, celui des médiums, artistes et collectionneurs, en un lieu qui se veut loin de tout complexe artistique.
Un dialogue entre formes abstraites et couleurs qui s’entrelacent d’huile, pastels et encres.

Une couleur, le rouge alizarine en ce qu’il a de plus chantant, de plus profond, de plus équilibré.
Une couleur, le rouge alizarine en ce qu’il a de plus bleu, de plus éclectique.